"Rothschild Bird" von Herend
Handgemalte Poesie aus Ungarn
Ein Alltagsgegenstand, der mehr ist als nur schön – er erzählt Geschichte. Diese filigrane Tasse mit Untertasse stammt aus der traditionsreichen Porzellanmanufaktur Herend in Ungarn, gegründet 1826 und bis heute ein Synonym für handgefertigte Perfektion und königliche Eleganz.
Ein Hauch von Adel am Frühstückstisch
Das Dekor „Rothschild Bird“ ist eine Hommage an die berühmte Bankiersfamilie Rothschild, für die Herend um 1860 dieses Motiv entwarf. Charakteristisch sind die liebevoll gemalten Singvögel auf zarten Ästen, begleitet von bunten Schmetterlingen und Käfern – jedes Detail ein kleines Kunstwerk. Die Naturromantik des 19. Jahrhunderts lebt hier weiter: Die Szene auf Tasse und Untertasse wirkt wie ein Frühlingsspaziergang im Miniaturformat.
In Anspielung auf den sagenhaften Reichtum der Familie Rothschild findet sich im Originaldekor oft eine goldene Kette am Baum – ein augenzwinkerndes Detail mit Geschichte
Handarbeit aus Meisterhand
Jedes Stück Herend-Porzellan durchläuft viele Hände: Vom Formen bis zum Bemalen wird alles in traditioneller Handarbeit gefertigt. Die Motive werden mit feinen Pinseln und einer ruhigen Hand aufgetragen, oft ergänzt durch zarte Goldränder, wie auch bei diesem Exemplar. Jedes Stück ist ein Unikat, das die Handschrift der Porzellankünstler trägt.
Königliche Tafel, weltweiter Ruhm
Herend-Porzellan schmückte nicht nur die Tafeln europäischer Adelshäuser – Queen Victoria selbst war eine der berühmtesten Kundinnen und Namensgeberin eines weiteren Herend-Dekors. Bis heute werden die klassischen Muster wie „Rothschild Bird“ oder „Victoria“ in Herend gefertigt und sind international begehrte Sammlerstücke.
Filigrane Brosche mit blauem Stein
Das Material - Trompetengold
Filigran gearbeitete Brosche aus Tombak (Der Name „Tombak“ stammt vermutlich aus dem Malaiischen oder vorderasiatischen Raum, wo „Tumbaga“ oder „Tambaga“ Kupfer bedeutet. Es handelt sich um eine hochwertige, goldähnliche Messinglegierung mit hohem Kupferanteil, die seit Jahrhunderten für Schmuck, Kunsthandwerk und dekorative Gegenstände verwendet wird und sich durch ihre schöne Farbe, gute Formbarkeit und vielseitige Einsetzbarkeit auszeichnet.
Der Stein - oder doch Glas?
Der blaue Stein in der Mitte, der sofort ins Auge fällt erinnert an Lapislazuli ist aber ein kunstvoll gefertigtes Glasimitat, wie es häufig in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, insbesondere in Böhmen hergestellt wurde.
Eine Zeitkapsel der Handwerkskunst
Die goldfarbenen Ornamente und kleinen Perlenimitationen unterstreichen den nostalgischen Charme und verleihen der Brosche einen Hauch von Jugendstil oder Art Déco.
Die Rückseite zeigt eine aufwendig gearbeitete, durchbrochene Filigranstruktur, wie sie für Modeschmuck aus den 1920er bis 1940er Jahren typisch ist. Der Verschluss ist ein einfacher Sicherheitsverschluss, der ebenfalls auf diese Zeit hindeutet.
Diese Brosche erzählt von einer Zeit, in der Schmuck nicht nur Zierde, sondern auch Ausdruck von Stilbewusstsein und Handwerkskunst war. Sie wirkt wie ein kleines Fenster in die Welt der mondänen Salons und eleganten Abendgesellschaften der Zwischenkriegszeit. Das intensive Blau des Steins erinnert an den Nachthimmel oder an die Tiefe eines klaren Sees – ein echter Hingucker, der jedes Outfit veredelt. Die filigranen Details und das warme Gold geben dem Stück einen Hauch von Nostalgie und machen es zu einem perfekten Accessoire.
Keramik-Wandfliese in Fischform der berühmten Majolika Manufaktur Karlsruhe
Ein kleiner Majolika-Fisch aus Karlsruhe, er ist ein charmantes Beispiel für deutsche Keramikkunst des 20. Jahrhunderts. Er vereint Handwerk, Design und regionale Geschichte in einem farbenfrohen Objekt.
Es handelt sich um eine handgefertigte, farbig glasierte Wandkeramik aus der traditionsreichen Karlsruher Majolika. Die Manufaktur wurde 1901 gegründet und war bis 2024 die einzige große Kunstkeramik-Manufaktur Deutschlands. Die Rückseite trägt die typische Prägung mit dem badischen Wappen und dem Schriftzug „Karlsruhe“, was die Echtheit bestätigt.
Kleine Wandfische wie dieser sind typische Beispiele für die Vielfalt und das verspielte Design der Nachkriegszeit bis in die 1970er Jahre. Sie spiegeln den Zeitgeist wider, als farbenfrohe, naturnahe Motive in der Wohnkultur gefragt waren.
Die Majolika Karlsruhe steht für künstlerisch gestaltete Keramikobjekte, die von renommierten Künstlern entworfen und in Handarbeit gefertigt wurden. Die Manufaktur war ein kulturelles Aushängeschild der Stadt und produzierte neben großen Skulpturen und Baukeramiken auch viele Serienobjekte für den Alltagsgebrauch und das Heimdekor.
© 2025 Tina Miccoli - Alle Rechte vorbehalten.
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